Как превратить фото в живопись в Photoshop

Что работает лучше всего: выбор текстур

Красота — в глазах смотрящего, но при создании эффекта картины полезно заранее продумать текстуру. Если вы хотите, чтобы фото выглядело как живопись, лучше найти текстуру, которая уже напоминает холст или бумагу. Идеал — нейтральная (неокрашенная) текстура; в противном случае придётся убирать цвет в Photoshop.

Можно использовать несколько текстур одновременно. Зачастую целесообразно применять более детализированные текстуры для фона и другие — для участков кожи, волос или одежды. Источники: бесплатные библиотеки (Pexels, Unsplash) или коммерческие наборы от авторов.

Коротко о вариантах:

• Грубая холстовая текстура — отлично для масляной живописи.
• Бумажная зернистость — подходит для акварели и карандаша.
• Тонкие трещины и потрескивания — для винтажного эффекта.

Важно: если вы планируете печать, выбирайте текстуры с высоким разрешением и без видимых швов.

Скачайте исходные файлы

Для удобства этого урока использованы бесплатные файлы с Pexels. Следуйте инструкции, загружайте файлы и открывайте их в Photoshop, чтобы повторять шаги вместе с нами.

Как наложить текстуру на объект в Photoshop

Первая часть — добавить текстуру и аккуратно влить её в изображение с помощью режимов наложения. Мы также обесцвечиваем текстуру, чтобы она передавала только фактуру, а не цвет.

1. С обеими картинками в Photoshop перетащите текстуру на основное изображение. Нажмите V (инструмент “Перемещение”) и перетащите слой текстуры на фото.

2. С активным слоем текстуры нажмите Ctrl+T (Трансформирование). Масштабируйте и поворачивайте текстуру так, чтобы она покрывала фото целиком. Подтвердите Enter или кликните галочку.

3. Нажмите Ctrl+U для открытия окна “Цветовой тон/Насыщенность”. Сдвиньте ползунок Насыщенности влево на максимум, чтобы сделать текстуру чёрно‑белой. Затем ОК.

4. Выделите слой с текстурой и нажмите Ctrl+J дважды, чтобы создать две копии.

5. Сделайте исходный слой текстуры активным (Layer 1). Дважды кликните по правой части слоя, чтобы открыть окно стилей слоя (Layer Style).

6. В разделе “Blend If” (Наложение, параметры “Underlying Layer”) щёлкните по белому правому ползунку и, удерживая Alt, кликните, чтобы разделить его на два. Переместите левую часть разделённого ползунка до упора влево к чёрному ползунку (таким образом вы вырежете самые светлые области). Нажмите ОК.

7. С активным Layer 1 установите режим наложения Multiply (Умножение).

8. Выберите Layer 1 Copy и откройте окно стилей слоя, как в шаге 5.

9. В разделе “Blend If” щёлкните по чёрному ползунку внизу слева и, удерживая Alt, разделите его. Переместите правую часть разделённого ползунка полностью вправо до белого ползунка (таким образом вы вырежете самые тёмные области). Нажмите ОК.

10. Для Layer 1 Copy установите режим наложения Screen (Экран).

11. Для Layer 1 Copy 2 установите режим наложения Color Dodge (Осветление цвета).

12. Понизьте непрозрачность (Opacity) слоя до 30%.

13. Удерживая Shift, кликните по верхнему и нижнему слоям текстуры, чтобы выделить все три текстурных слоя.

14. Нажмите Ctrl+G, чтобы сгруппировать текстурные слои в папку.

15. Продублируйте группу, нажав Ctrl+J.

16. Для дубликата группы установите режим наложения Multiply.

Мы подмешали текстуру к портрету и получили базовый эффект.

Однако изображение может быть слишком тёмным в некоторых местах. В следующем разделе мы добавим творческие финальные штрихи, чтобы выделить портрет.

Финальные штрихи — цвет и свет

Финальные правки зависят от вашего художественного замысла. В примере мы осветлим несколько участков и выполним базовую цветовую коррекцию, чтобы усилить эффект живописи. Один полезный принцип: в реальной картине редко встречаются абсолютно чистые белые или чистые чёрные области.

1. Добавьте корректирующий слой “Кривые” (Curves). Нажмите Auto (Авто).

2. Установите непрозрачность слоя на 70%.

3. Добавьте корректирующий слой “Баланс цвета” (Color Balance) и отрегулируйте ползунки для средних тонов по вкусу, чтобы получить тёплый или холодный тон.

4. Добавьте ещё один слой “Кривые” и слегка поднимите нижнюю левую точку графика. Это придаст изображению матовый эффект: чёрные области станут чуть светлее.

5. Чтобы объединить все видимые слои в один снимок, нажмите Shift+Ctrl+Alt+E — создастся Stamp Visible слой.

6. Примените Filter > Noise > Add Noise (Фильтр > Шум > Добавить шум).

7. Установите Amount (Количество) на 15%, выберите Uniform и Monochromatic, затем ОК.

Итоговый результат

Теперь изображение выглядит более цельно: текстуры, цвет и свет работают вместе, создавая впечатление картины.

Когда этот метод не сработает

• Сильно шумные или очень низкоконтрастные исходники — текстура усилит шум или сделает картинку грязной.
• Сложные фоны и мелкие детали (например, тонкие волосы) — текстура может «забить» детали. Решение: локальные маски и мягкая кисть.
• Наличие ярких цветовых пятен на текстуре — перед наложением их лучше десатурировать или замаскировать.

Альтернативные подходы

• Фильтры Photoshop: Oil Paint, Paint Daubs и другие при правильной комбинации дают похожий эффект без текстур.
• Плагины и пресеты: NIK Collection, ON1, Topaz — для быстрой стилизации.
• Ручная цифровая живопись: контуры можно прорисовать кистью на новом слое, а затем соединить с текстурой.

Мини-методика (быстрая шпаргалка)

1. Выберите нейтральную текстуру высокого разрешения.
2. Обесцветьте текстуру.
3. Создайте 2–3 копии и установите режимы Multiply, Screen, Color Dodge.
4. Используйте Blend If, чтобы скрыть экстремумы.
5. Группируйте слои, дублируйте группу и пробуйте разные непрозрачности.
6. Корректируйте свет/цвет (Curves, Color Balance).
7. Stamp Visible → Add Noise (15% монохромного) для связки слоёв.

Чеклисты по ролям

Ролик «Фотограф» — перед экспортацией исходников:

• Снимки в высоком разрешении.
• Чистый фон или маскировка объектов.
• Несжатые файлы (RAW/ TIFF).

Ролик «Ретушёр» — перед наложением текстуры:

• Удалены пыль и дефекты кожи.
• Скорректированы экспозиция и контраст.
• Созданы маски для глаз/волос/фоновых элементов.

Критерии приёмки

• Текстура интегрирована естественно: нет резких артефактов на границе объектов.
• Лица и ключевые детали читаются, не утрачена выразительность.
• Изображение без чистых белых и абсолютно чёрных областей (матовый тон при желании).

Набор решений для типичных проблем

• Слишком жёсткая текстура: снизьте Opacity и примените размытие по гауссу с радиусом 0.5–1 px.
• Текстура «накладывается» на глаза/зубы: используйте маску слоя и мягкую кисть на 20–40% непрозрачности.
• Потеря цвета кожи: для кожи создайте выделение и примените Normal режим для цветопередачи на верхних слоях.

Ментальные модели и приемы

• Модель «слои как краски»: думайте о слоях как о прозрачных слоях краски, которые накладываются друг на друга и изменяют итоговый тон.
• Принцип «минимум изменений»: делайте маленькие корректировки и часто прячьте/показывайте слои, чтобы увидеть эффект по шагам.

Глоссарий (в одну строку)

• Blend If — инструмент стилей слоя для выборочной прозрачности по тональным диапазонам.
• Multiply (Умножение) — затемняющий режим наложения; умножает цвета.
• Screen (Экран) — осветляющий режим наложения; инвертирует результат умножения.
• Color Dodge — усиливает светлые области и создаёт более яркие блики.
• Stamp Visible — объединяет все видимые слои в один новый слой без слияния исходников.

Короткий план внедрения в рабочий процесс (roadmap)

1. Подготовка исходников и выбор текстур (15–30 мин).
2. Первичная интеграция текстуры и режимы наложения (20–40 мин).
3. Тонкая настройка Blend If и масок (15–30 мин).
4. Цветокоррекция и финализация (15–30 мин).
5. Экспорт для веба/печати (10–15 мин).

Примеры, когда лучше выбрать другой метод

• Требуется реалистичная масляная живопись с выраженными мазками кисти — используйте комбинацию фильтра Oil Paint и ручной росписи кистью.
• Для мультяшной стилизации лучше подходят векторные или художественные фильтры с чёткими контурами.

Советы по локализации и печати (локальные нюансы)

• Для печати в Европе учитывайте профиль CMYK и желаемый тип бумаги (матовая/сатин/глянцевая).
• Для публикации в соцсетях проверьте цвета в sRGB и сжимающиеся форматы JPEG/PNG.

Короткое анонс‑сообщение (100–200 слов)

Хотите, чтобы ваше фото выглядело как картина? В этом подробном уроке для Photoshop мы показываем простой и надёжный способ: накладываем текстуру, используем режимы наложения и добиваемся художественного результата с помощью корректирующих слоёв. Пошаговые инструкции, примеры масок, советы по выбору текстур и чек-листы для фотографов и ретушёров помогут вам повторить технику и адаптировать её под свои проекты. Скачайте исходники и повторяйте шаги вместе с нами — эксперименты и небольшие правки дадут множество уникальных вариантов финального образа.

Краткое резюме:

• Выбор нейтральной текстуры и её десатурация — ключ к управлению фактурой без изменения цветов.
• Комбинация режимов Multiply / Screen / Color Dodge и настройки Blend If даёт управляемый результат.
• Финальная связка через Stamp Visible и небольшое количество монохромного шума помогает «спаять» все слои вместе.

Важно: экспериментируйте с непрозрачностью, масками и локальными корректировками. Этот метод даёт отличную отправную точку для создания разнообразных художественных эффектов.