Как записывать акустическую и электро‑акустическую гитару

Важно: экспериментируйте с расстоянием и углами, проверяйте фазу при смешении нескольких каналов и всегда делайте тестовые записи перед финальной дорожкой.

Основные подходы к записи гитары

Запись акустической или электро‑акустической гитары на бумаге выглядит просто: включил — сыграл — записал. На практике хорошая запись — результат правильного выбора метода, микрофонов, позиции и рабочей методологии. Акустическая и электро‑акустическая гитары имеют сходные акустические свойства при игре в «неподключенном» режиме, поэтому многие методы работают для обоих инструментов. В то же время некоторые техники и оборудование актуальны только для электро‑акустики.

Здесь мы разберём три основных подхода к записи, подробно опишем практические советы, разберём тонкости фазовых проблем, предложим шаблоны настройки и чек‑листы для разных ролей (домашний записьющий, живой звук, продюсер).

Ключевые варианты записи:

• Одномикрофонная запись
• Стереозапись (двумя микрофонами или стереомикрофоном)
• Прямая запись через DI (только электро‑акустика)

Виды микрофонов и базовые решения

Прежде чем углубляться в техники, коротко о выборе микрофона. Основные категории:

• Конденсаторные микрофоны — чувствительны, хороши для передачи детальной верхней середины и атаки. Подходят для акустики в контролируемой акустике.
• Динамические микрофоны — менее чувствительны, более фокусированы, устойчивы к громким источникам; хороши для записи усилённого звука и «плотных» партий.
• Ленточные микрофоны — мягче звучат на верхах, дают «винтажную» тёплую окраску; полезны при желании смягчить шипение.
• Стереомикрофоны (встроенные пары) — удобны для быстрых стереозаписей.

Выбор между USB и XLR: USB‑микрофоны удобны для быстрого домашнего использования, но XLR‑конфигурация через качественный предусилитель и интерфейс даёт лучший контроль над временем записи и качеством звучания.

Совет: если вы новичок, начните с одного конденсатора средней цены и научитесь работать с позициями. Позже добавьте второй микрофон для стерео и DI‑интерфейс для электро‑акустики.

1. Одномикрофонная запись

Одномикрофонная схема проста и часто даёт фокусированное, «моно» звучание, которое легко микшировать и корректировать. Это идеальный старт для сессий с одним исполнителем.

Акустическая гитара

Лучшее стартовое правило: не ставьте микрофон прямо перед звуковым отверстием. Микрофон у отверстия даёт чрезмерно низкочастотный, «тучный» тон и теряет нюансы атаки и верхней середины.

Рекомендованная стартовая позиция:

• Расстояние: ~12–20 см от 12‑го лада (примерно 6–8 дюймов). Это даёт достаточно баланса между корпусом и звуком грифа.
• Угол: установите капсюль направленным слегка в сторону грифа (на шейку) для более прозрачной середины.
• Полярная диаграмма: кардиоид или суперкардиоид.

Тип микрофона: конденсатор с малой или большой диафрагмой. Малая диафрагма лучше фиксирует быстрое движение струны и детальную атаку; большая даёт более «теплый» цельный тон.

Проверка: запишите 30–60 секунд и прослушайте в наушниках и на колонках — ищете баланс между басом и прозрачностью. Если низкие доминируют — отодвиньте микрофон; если слишком «тонко» — приблизьте.

Электро‑акустическая гитара

Если задача — захватить натуральный акустический звук гитары (даже при наличии электроники), действуйте как с полной акустической: микрофон у 12‑го лада на 12–20 см.

Если нужно записать звук, идущий от усиления или эффектов (например, эмуляция усилителя, педали), расценивайте усилитель как источник звука и монтируйте микрофон перед кабинетом/комбо. В этом случае динамические микрофоны (например Shure SM57) часто дают лучший результат.

Примечание о комнате: для «большой» реверберации от помещения дайте микрофону больше дистанции. Для более сухой записи — ближе и с глушителем (поп‑фильтры/проволочный экран не влияют сильно на гитару, но качество помещения критично).

2. Стереозапись

Стереозапись даёт ширину и пространственную детальность — полезно для сольно‑исполняемых партий и акустических инструментов, где важна пространственная картинка.

Преимущества:

• Ширина и ощущение «зала»
• Детализация тональной палитры
• Возможность панорамирования в миксе

Ограничения:

• Более чувствительна к фазе
• Сложнее редактировать и сводить
• Требует совпадающих микрофонов для лучшей согласованности

Для минимизации фазовых проблем используйте два одинаковых микрофона, один предусилитель с одинаковыми настройками и делайте тест на фазу (инверсию полярности одного канала) для проверки «схлопывания» при сведе́нии в моно.

Техники стереозаписи

A/B (спейсинг)

• Пара микрофонов размещается параллельно друг другу на расстоянии 20–60 см в зависимости от желаемой ширины.
• Один микрофон — у 12‑го лада, второй — ближе к краю корпуса или над декой.
• Эффект: большая ширина, естественная разница времени прихода сигнала.

Плюсы: естественность и «воздух». Минусы: фазовые сдвиги при сведе́нии в моно.

X/Y

• Два микрофона размещены с капсюлями в одной точке под углом 90–130° друг к другу (капсюли близко расположены).
• Эффект: стерео за счёт разницы уровня, меньше проблем с фазой.

ORTF

• Комбинация угла и расстояния: два кардиоидных микрофона с разведением капсюлей ≈ 17 см и углом 110°.
• Эффект: компромисс между A/B и X/Y — хорошая локализация и естественность.

Blumlein

• Пара ленточных микрофонов или парный микрофон с фигурами 8, перекрещенных на 90°.
• Эффект: пространственная глубина и натуральность, но требует контролируемого помещения.

Стереомикрофоны

• Одноструктурные решения, например RØDE NT4 для X/Y. Быстро и компактно.

Настройка и проверка

1. Разместите пару в выбранной технике.
2. Снимите короткую тестовую дорожку.
3. Прослушайте в стерео и сверните в моно — проверьте на исчезновение нюансов (фаза).
4. Если в моно часть звучания «исчезает», попробуйте немного сместить один микрофон или применить осторожный сдвиг времени в DAW.

Электро‑акустическая гитара в стерео

Для чистого unplugged‑звучания используйте те же стереотехники. Для записи от усилителя — микрофоны ставьте у кабинета; иногда используют два микрофона (один на кабинете, второй в комнате) и создают стерео за счёт панорамирования.

Альтернатива: запишите DI и добавьте стереофонизированную имитацию комнаты с помощью микрофона — позже смешайте для баланса.

3. Прямая запись через DI (только электро‑акустика)

Запись через DI — когда звук снимается напрямую с звукоснимателя (пьезо или магнитная система) на вход аудиоинтерфейса — даёт очень чистую, «сухую» и точную картину сигнала. Это удобно для последующей обработке, реверса и эмуляции усилителей.

Преимущества DI:

• Максимальная точность и минимальный шум
• Стабильность уровня и отсутствие проблем с акустикой помещения
• Легкость применения эффектов и импульсных характеристик (IR)

Ограничения DI:

• Отсутствие естественной амбиенции корпуса гитары
• Часто требуется «окрашивание» микрофонной записью или имитацией кабинета

Комбинация DI + микрофон

Лучший практический приём — записывать одновременно DI и микрофон. DI обеспечивает чистоту и согласованность, микрофон — пространство и характер инструмента. При смешивании:

• Сравнивайте фазы: иногда DI и микрофон могут быть в противофазе из‑за задержки в цепочке. Переключите инверсию полярности на одном канале для теста.
• Применяйте временную коррекцию (nudge) в DAW, если есть небольшой временной сдвиг.
• Эквализация: DI часто требует сокращения низких частот и придания «тела» в нижней середине; микрофон добавляет верх и пространство.

Практический чек‑лист перед записью

• Зарядили батареи в гитарах (если используются активные системы)
• Проверили кабели и разъёмы (1/4” для гитары, XLR для микрофонов)
• Установили полярность микрофонов одинаково при стерео
• Сделали тест на клиппинг (сигналы в «зелёной» зоне предусилителя)
• Записали 30‑секундный тест для проверки фазы и баланса
• При необходимости поставили шумоизоляцию или барьеры от шумов

Чек‑листы для ролей

Домашний записьющий

• Простая одномикрофонная установка на 12‑м ладу, конденсатор
• Запись в 24‑бит/48 кГц
• Запишите DI, даже если играете на чистой акустике с электроникой
• Делайте несколько дублей и варианты микрофонных позиций

Звукорежиссёр живого выступления

• Динамический микрофон на усилителе, второй микрофон для корпуса при необходимости
• Используйте глушилки и обратную связь — эквализация для предотвращения пикирования
• Мониторинг через отдельный микс (мониты/уши)

Продюсер

• Стратегия: сначала чистая дорожка (DI + микрофон), затем эксперименты со стерео и эффектами
• Сохраняйте исходные треки несжатые, создавайте альтернативные версии
• Выполняйте фазовую проверку, особенно при комбинировании ленточных и конденсаторных микрофонов

Шаблон сессии: пошаговая методология

1. Подготовка инструмента: настрой, замена струн при необходимости, проверка звукоснимателя
2. Подготовка комнаты: уберите шумы, закройте двери, отключите вентиляторы
3. Установка микрофона(ов) по выбранной технике
4. Настройка предусилителей: минимальный шум, запас громкости 6–10 дБ
5. Тестовая запись: 30–60 сек, разные динамики игры
6. Анализ фазы и спектра: инверсия полярности, коррекция времени
7. Финальная запись нескольких дублей: минимум 3 дубля на трек
8. Бэкап сессии

Критерии приёмки

• Тонально сбалансированная дорожка без выраженных провалов или «выпадения» частот
• Отсутствие заметных фазовых провалов при сведе́нии в моно
• Нет клиппинга на входе и мягкий запас по динамике
• Наличие минимум одного дубля с искренней музыкальной интерпретацией

Типичные ошибки и способы их устранения

Ошибка: запись «гудит» и имеет слишком много баса

• Решение: отодвинуть микрофон, применить HPF на 80–100 Гц, изменить угол микрофона

Ошибка: при сведе́нии в моно часть сигнала исчезает

• Решение: проверить фазу, немного изменить расстояние между микрофонами, использовать ровные пары микрофонов

Ошибка: DI звучит «пластиково» и оторвано

• Решение: смешать DI с микрофоном 50/50, добавить тональный EQ и/или реверберацию комнаты

Ошибка: фоновый шум помещения

• Решение: записывать в другое время, применить шумоподавление на стадии пост‑обработки, улучшить акустику помещения

Короткая шпаргалка — цифры и расстояния

Факт‑бокс: ключевые советы

• 12–20 см от 12‑го лада — хорошая отправная точка
• Записывайте DI параллельно микрофону для гибкости смешения
• Всегда проверяйте фазу при использовании более одного микрофона
• Для быстрого стерео — используйте X/Y или стереомикрофон

Примеры настроек предусилителя и DAW‑шпаргалка

• Формат: 24‑бит / 48 кГц (минимум 24/44.1 для продакшна)
• Предусилитель: уровень так, чтобы индикатор не доходил до клиппинга (пик «желтым»), средний сигнал — около −12…−6 дБFS
• Пэд: используйте −10…−20 дБ только при очень горячих сигналах
• HPF: 80–100 Гц для удаления инфразвука и шума
• Компрессия: мягкая, атака 5–25 мс для сохранения атаки струн, релеас 100–400 мс

Тестовые случаи и критерии приёмки дорожки

1. Тест: Атака струн должна быть слышна на наушниках и колонках — критерий: слышна четкая транзиентная составляющая
2. Тест: Дорожка сведена в моно — критерий: нет «исчезающих» частот и не теряется гармонический фундамент
3. Тест: Смешение DI+микрофона — критерий: звук не должен казаться «разрозненным», баланс между телом и пространством

Когда методы не работают или не подходят

• В шумных помещениях конденсатор даст слишком много фонового шума — используйте динамический или ленточный микрофон ближе к инструменту.
• При очень плотной аранжировке стерео‑запись может конфликтовать с другими инструментами в миксе. В таких случаях одно джентльменское моно‑решение надежнее.
• Для тяжелых эффектов (большая дисторшн или сложная педальная обработка) DI может быть предпочтительнее для гибкой пост‑обработки.

Совет‑модель: как думать при выборе метода

• Цель звука: натуральный — микрофон(ы); широкий — стерео; точный и гибкий — DI + микрофон
• Комната: хорошая комната — больше расстояния; плохая — ближе микрофон и/или глушение
• Ресурсы: один микрофон = меньше времени на настройку и проще обработка; две дорожки = больше гибкости

Быстрый готовый план для записи трека (SOP)

1. 10 минут: подготовка инструмента и проверка кабелей
2. 10 минут: базовая установка микрофонов (одномикрофон или стерео)
3. 5 минут: уровни предусилителя и тесты
4. 10 минут: тест‑записи и фазовая проверка
5. 30–60 минут: запись основной партии (несколько дублей)
6. 15 минут: быстрый выбор лучшего дубля для дальнейшего редактирования

Отладка фазовых проблем — практическая методика

1. Запишите короткий стерео‑фрагмент.
2. Сверните в моно и слушайте «провалы».
3. Переключите полярность одного канала — если звучание улучшилось, отразите фазу.
4. Если полярность не помогает, попробуйте nudge (сдвинуть дорожку во времени) на ±1–10 мс.
5. Последний шаг — слегка изменить расположение микрофона и повторить тест.

Краткие подсказки по звуковому оформлению и микшированию

• Для придания «тепла» используйте мягкие ленточные микрофоны или гармоническую сатурацию на DI
• Для выделения атаки — лёгкая компрессия с быстрым временем атаки
• Для ощущения пространства — добавьте короткий/средний реверб с пред‑задержкой, синхронизированной с темпом

Примеры типичных конфигураций

1. Домашняя запись, один микрофон:

• Конденсаторная малодиаграммная на 12‑м ладу, 15 см, кардиоид, 24/48

2. Полуширокая стерео‑запись для сингла:

• ORTF, два малых конденсатора, 17 см / 110°, дистанция от гитары 30–60 см

3. Студийная комбинированная:

• DI (чистый) + микрофон у 12‑го лада + микрофон в комнате 1–2 м — смешать по вкусу

Короткий словарь терминов

• DI — прямая запись с звукоснимателя
• X/Y — стереотехника с минимальными фазовыми проблемами
• A/B — разнесённая стереопара, даёт ширину
• ORTF — гибрид диаграммы и расстояния для естественной локализации

Заключение

Запись акустической и электро‑акустической гитары сочетает технические навыки и артистический вкус. Начните с простых правил (12‑20 см от 12‑го лада, проверяйте фазу, записывайте DI при возможности), затем расширяйте палитру: стереопары, ленточные микрофоны, комбинированные методы. Практика, тестовые записи и систематический подход к проверке фазы и уровней помогут вам получить музыкально выразительные и технически аккуратные дорожки.

Важно: делайте резервные копии сессий и сохраняйте исходные файлы — это даёт свободу экспериментов на этапе микширования.

Краткий план действий на следующую сессию:

1. Выберите технику (один микрофон / стерео / DI+микрофон)
2. Установите микрофоны по шаблону
3. Выполните тесты фазы и уровней
4. Запишите минимум три дубля
5. Проанализируйте и сохраните лучшие версии

Счастливых записей и экспериментального уха — чем больше вы записываете, тем быстрее вы поймёте, какие техники работаю именно для вашего инструмента и вашей музыки.