Эффект стекающей краски на портрете в Photoshop

Если вы хотите добавить персонажа и стиль в портрет, попробуйте создать эффект стекающей краски в Photoshop. Этот приём делает нижнюю часть изображения похожей на то, что с него стекает краска. Это весёлый и убедительный способ сделать фото уникальным, и выполнить его проще, чем кажется. Ниже — подробная инструкция и дополнительные советы по улучшению результата.

Кого это заинтересует

• Фотографов и ретушёров, желающих добавить художественный эффект к портретам.
• Дизайнеров, создающих обложки, плакаты или баннеры с необычной визуальной подачей.
• Любителей, которые хотят быстро улучшить снимок для соцсетей.

Необходимые материалы и термины

• Photoshop (рекомендуется версии CC 2019 и новее). Кратко: Пластика — фильтр для деформации, смарт‑объект — слой, сохраняющий параметры фильтров и трансформаций.
• Знание базовых инструментов: Выделение, Маска слоя, Трансформирование, Стили слоя (Bevel & Emboss, Inner Glow).

Преимущества метода

• Контроль: эффект полностью редактируемый, если вы используете смарт‑объекты и маски.
• Универсальность: применяется к любому портрету с корректной структурой нижней части.
• Эстетика: добавляет ощущение динамики и художественности.

Быстрый обзор шагов

1. Выберите подходящее изображение.
2. Выделите и вынесите объект на отдельный слой.
3. Создайте фон с градиентом.
4. Используйте фильтр Пластика для формирования капель.
5. Дублируйте, затем отразите слой для объёмного вида.
6. Добавьте тени, рельеф и корректировки цвета для реалистичности.

Шаг 1: Выбор подходящего изображения

Лучше всего подходит фото, где нижняя часть объекта относительно симметрична по форме и цвету — это упростит создание естественно выглядящих течений краски. Если вы используете изображение с контрастным фоном, придётся больше работать с масками.

Советы по выбору:

• Можно взять кадр с минимальным фоном или однотонным фоном, чтобы быстрее получить «чистую» маску.
• Избегайте сильно детализированных нижних краёв (много волос, мелких объектов) — для них эффект может выглядеть неестественно.

Если хотите повторять этот пример, можно скачать исходное изображение, использованное в гайде, например с Nappy.co.

Шаг 2: Выделение объекта

1. В меню выберите Выделение > Объект для быстрого автоматического выделения основного субъекта. Если автоматическое выделение не даёт точного результата, используйте Магнитное лассо или Лассо на панели инструментов.
2. Скопируйте выделение: Cmd + C (Mac) / Ctrl + C (Windows).
3. Создайте новый слой в панели Слои и вставьте выделение: Cmd + V / Ctrl + V. Переименуйте слой в “Subject Cutout” (двойной клик по названию слоя).
4. Переместите вставленное изображение в центр артборда.

Важно: если у изображения тонкие детали (волосы), в дальнейшем используйте уточняющие маски и инструмент «Уточнить край» для естественного вида.

Шаг 3: Создание градиентного фона

1. Выберите слой с оригинальным фото (фон).
2. В меню Слой > Новый заливочный слой > Градиент. Назовите слой “Gradient Background” и нажмите OK.
3. В окне заливки градиентом откройте Редактор градиента и задайте одну сторону цветом по выбору, а другую — чёрным (#000000). Для изменения цвета дважды кликните по маркеру внизу полосы градиента.
4. Установите Тип градиента как Radial (Радиальный) и подтвердите.

Рекомендация: Для портрета подойдёт мягкий радиальный градиент: цвет → чёрный. Так объект визуально «выплывает» из фона.

Шаг 4: Создание эффекта стекающей краски инструментом Пластика

1. Выберите слой “Subject Cutout”.
2. Правый клик по слою и Преобразовать в смарт‑объект — это позволит сохранять редактируемость фильтра.
3. В меню Фильтр > Пластика.
4. В параметрах кисти задайте примерно: Размер 200 (можно менять в процессе), Плотность около 80, Нажим около 60. Отметьте опцию Зафиксировать края.
5. Инструмент «Деформация вперед» (Forward Warp) — горячая клавиша W — используется для вытягивания частей изображения вниз. Повторяйте движения на одном участке, чтобы удлинить каплю. Работайте аккуратно: крупные мягкие движения дают более естественный результат.
6. По окончании нажмите OK.

Подсказки:

• Меняйте размер и нажим кисти при создании разных по толщине капель.
• Для более хаотичных краёв используйте более мелкие кисти и вращательные движения.

Шаг 5: Создание объёмного вида (закруглённый профиль)

Чтобы капли выглядели так, будто краска обтекает объект по окружности, а не только спереди, продублируйте и отразите слой:

1. В панели Слои правый клик по “Subject Cutout” > Дублировать слой. Переименуйте дубликат в “Subject Cutout Front”.
2. Если вы изменяли исходный слой и хотите сохранить эффекты Пластики, убедитесь, что слой снова стал смарт‑объектом: правый клик > Преобразовать в смарт‑объект.
3. Выделите задний слой и откройте Цветовой тон/Насыщенность (Cmd + U / Ctrl + U). Сдвиньте ползунок Светлость на –55, оставьте остальные без изменений. Нажмите OK.
4. С выделенным тем же задним слоем меню Редактирование > Трансформирование > Отразить по горизонтали.
5. Используйте инструмент Перемещение (V), чтобы совместить верхние части слоёв так, чтобы низы капель совпадали как можно точнее.

Важно: Видны будут обе версии капель — передняя и «задняя». Нужно избавиться от лишних дубликатов головы или частей рук.

6. Чтобы скрыть лишнее, примените маску: Слой > Слой‑маска > Показать всё. Выберите миниатюру маски и чёрной кистью (цвет #000000) закрасьте участки, которые не хотите видеть (дубли головы, плеч и т.п.).

Шаг 6: Добавление глубины и реалистичности

Чтобы капли выглядели объёмными и естественными, используйте стили слоя и корректирующие слои.

1. Откройте свойства слоя с маской заднего слоя: Слой > Стиль слоя > Внутреннее свечение.
2. В диалоговом окне установите: Режим наложения Multiply (Умножение), Непрозрачность 50%, цвет чёрный (#000000). Техника — Softer, Источник — Center. Choke 0, Size 250px, Range 50%. Нажмите OK.

Это создаст мягную тень на задней части капель.

3. Добавьте корректирующий слой: Слой > Новый корректирующий слой > Цветовой тон/Насыщенность. В настройках: Hue 0, Saturation –10, Lightness –20. Затем примените обтравочную маску, чтобы корректировка влияла только на нужный слой.

4. Для передней копии слоя примените стиль слоя Bevel & Emboss (Рельеф). Настройки: Style Inner Bevel, Technique Smooth, Depth 20%, Direction Up, Size 90px, Soften 10px. Shading angle 90°, altitude 30°. Highlight Mode Screen (#FFFFFF) opacity 20%, Shadow Mode Multiply (#000000) opacity 100%. Подтвердите.

Эти стили придадут каплям объём и небольшую блик‑теневую модель.

Теперь у вас есть портрет с эффектом стекающей краски. Приведённые настройки — ориентир; подбирайте значения под своё изображение.

Советы и трюки для лучшего результата

• Экспериментируйте с режимами наложения. Иногда Overlay или Soft Light для корректировок дают интересные цветовые переходы.
• Для тонких волос используйте канал альфа и инструмент «Уточнить край» для более аккуратного маскирования.
• Если на каплях нужна текстура краски, накройте их текстурой (слой с текстурой, режим наложения Multiply/Overlay и обтравочная маска).
• Для имитации блеска добавьте маленькие белые блики кистью с мягким краем и низкой непрозрачностью.

Когда этот приём может не сработать

• Очень детализированный низ объекта (много тонких элементов) — капли будут выглядеть неестественно.
• Если фон слишком сложный, потребуется больше времени на аккуратную маску, либо сначала придётся извлечь объект в отдельный слой.
• Некорректно подобранный цвет градиента или слишком жёсткие настройки Пластики могут дать «пластилиновый» вид.

Альтернативные подходы

• Рисование капель вручную: используйте кисти и слой‑маски вместо Пластики — даёт полный художественный контроль.
• Векторный подход: создать контуры капель в Illustrator и вставить как вектор в Photoshop, затем применить эффекты слоя.
• Смесь техник: использовать Пластику для грубой формы, затем дорабатывать кистью и клонированием для реалистичности.

Мини‑методология для повторяемости (SOP)

1. Подготовка: резервная копия исходного слоя, переименование слоёв.
2. Быстрое автоматическое выделение + ручная правка края.
3. Преобразование в смарт‑объект до Пластики.
4. Пластика: грубая форма → мелкая доработка.
5. Дублирование и отражение для объёма.
6. Маскирование лишних частей.
7. Стили слоя и корректировки цвета.
8. Финальная проверка по чек‑листу.

Чек‑лист перед экспортом

• Нет видимых артефактов на швах между слоями.
• Маски аккуратно спрятали лишние части головы и рук.
• Тени и блики согласованы с источником света исходного фото.
• Размер и резкость изображения подходят для назначенной платформы (печать/веб).
• Цвета проверены в профиле вывода (sRGB для веба).

Критерии приёмки

• Капли выглядят цельно и не содержат заметных резких разрывов в текстуре.
• Видимые границы между передней и задней копией совпадают по форме и не «прыгают» взглядом.
• Эффект усиливает композицию, не отвлекая от лица или ключевого элемента портрета.

Роли и обязанности в рабочем процессе

• Фотограф: предоставляет исходник и требования к стилю.
• Ретушёр: выполняет выделение, деформации и стили слоя, отвечает за качество масок.
• Арт‑директор: утверждает стиль капель, цвета и финальный вид.

Глоссарий в одну строку

• Смарт‑объект: слой, сохраняющий редактируемые фильтры и трансформации.
• Пластика: фильтр для деформации пикселей (Liquify).
• Маска слоя: средство скрытия/показа частей слоя без удаления пикселей.

Варианты для соцсетей и предпросмотры

OG title: Эффект стекающей краски в Photoshop OG description: Добавьте художественный эффект портретам: полный пошаговый гайд по созданию стекающей краски с советами и чек‑листом.

Короткий анонс для поста (100–200 слов):

Добавьте драму и стиль своим портретам с эффектом стекающей краски. В этом руководстве вы пройдёте все этапы: от выбора снимка и создания градиента до моделирования капель инструментом Пластика и финальной работы со стилями слоя. Гайд включает практические рекомендации, варианты, когда приём не подойдёт, и чек‑лист перед экспортом. Идеально для постов в соцсетях, обложек и художественных проектов.

Заключение

Эффект стекающей краски — мощный визуальный прием для портретов. Он требует базового владения инструментами Photoshop, но даёт гибкость и выразительность. Начните с простого изображения, примените указанные шаги и адаптируйте параметры под своё фото. Экспериментируйте с цветами, текстурами и стилями слоя — и вы быстро получите уникальный результат.

Важно: подбирайте набор настроек под конкретное изображение — единой «формулы» для всех фото не существует.